Kärl, Kruka, Husgeråd, Porslinskruka med drakmönster i underglasyr-järnbrunt, Vessel, Large jar, Pot, Household utensil

Unknown artist

Den här stora krukan har drejats i två stycken och satts ihop på mitten. Den har en sned kant och en kropp som sväller ut runt midjan och smalnar av igen ner mot foten. Krukan har en dekor som är typisk för keramik från Joseon-eran (1392-1910): en drake som jagar en brinnande pärla bland molnen. Dekoren är målad med breda, generösa penseldrag i järnbrunt under glasyren. Draken är inte av den eleganta typ som ofta ses på blåvitt porslin med samma motiv. Stilen på målningen är enkel och fri och delvis tydligt stiliserad (molnen, pärlan). Krukan är täckt med en fint krackelerad, gräddfärgad glasyr. Fotringen har torkats ren från glasyr men basen är glaserad och har vit bränningssand på ytan. Krukan är delvis överbränd och glasyren har i detta området spruckit över järndekoren. Upprepade invasioner, först av japanerna (Imjinwaeran; 1592-1598) och sedan av Manchuriet (1627, 1636), lämnade Korea utarmat och det fanns inte längre möjlighet att använda det dyra koboltblå pigment som tidigare köpts från Kina. Detta ledde till att man under 1600-talet övergick till det järnbruna pigmentet som var både överkomligt i pris och lätt att få tag på. Även om det finns exempel på kärl som målats med detta pigment och är mycket förfinade, och troligen gjorda av hovmålare, så var det vanliga under 1600-talet en enklare och grövre, men mycket uttrycksfull, stil, med tydligt lekfulla och humoristiska inslag. Det var först när kontakterna med Qing-hovet normaliserats som man åter började importera koboltblått till Korea. Den här krukan kan ha tillverkats i en ugn i Gwangju, där stora mängder av den här sortens järnmålat porslin tillverkades under första halvan av 1600-talet.